边景昭竹鹤图轴

《竹鹤图》轴
明
边景昭绘
绢本
设色
纵180.4厘米
横118厘米
款署：“清华阁画史边景昭制
”图中一对仙鹤姿态优雅
轩昂高洁
在翠竹间怡然自得
画家以工细的笔法描绘仙鹤的形象
高超的技法使笔触融汇于物象之中
仙鹤洁白轻盈的羽毛片片分明
好似浮在画面之上
令观者屏息凝神
仙鹤的头颈与尾羽处则用重墨
再加上鹤顶的一点丹红
格外醒目
画竹以墨笔双勾再施色彩
全幅设色对比鲜明
整体画风是边景昭的典型风格
承继了五代黄筌以及宋代画院花鸟画的富贵品貌
带有浓郁的宫廷气息
边景昭（生卒年不详）
字文进
福建沙县人
明宣德年间官武英殿待诏
擅画花鸟
笔墨承南宋院体
设色沉着雅丽
其子楚芳（一作祥）承父业
占籍锦衣（世袭任职锦衣卫）
此处指中国古代复制法帖的技法
由于没有印刷术
为使名家法帖得以流布
乃按作品的原样
勾勒出轮廓
再按照原作墨色浓淡与笔划轻重填墨
以使观者得到近似真迹的作品
也称双钩廓填法
许多法书名迹因此得以保存并流传后世
此法盛于唐代
宋代亦多见用
黄筌（生卒年不详
约活动于10世纪）
字要叔
成都人
画家
后蜀广政七年（944年）
淮南地方向后蜀国朝廷进贡了几只仙鹤
皇帝命黄筌将仙鹤依样画在后宫偏殿的墙壁上
黄筌便在写生的基础上描绘了6只仙鹤或警觉、或啄苔、或理毛、或翘足、或仰天长唳的不同姿态
犹如真鹤附壁
以至几只活的仙鹤经常跃到墙旁起舞
久久不愿离去
皇帝惊叹于黄筌的画艺
于是将这座偏殿命名为“六鹤殿”
黄筌还曾在蜀国皇宫八卦殿的墙壁上画四时花鸟
由于画得极为逼真
飞在空中的苍鹰从远处看到了墙上画的雉鸡
竟然从天而降
连连扑击
黄筌所在的后蜀国于965年被一个新起的朝代——宋朝所灭
黄筌此时已是后蜀图画院的主管人
与宫中其他的艺匠一道被迫迁往远离故乡的汴梁（今河南开封）为新王朝服务
不久就去世了
而他的两个儿子黄居寀和黄居宝继承了父亲的技艺
继续在花鸟画领域内驰骋
成为花鸟画一大流派的创始者
中国古代花鸟画史上素有“黄家富贵
徐熙野逸”之说
“黄家”即指黄筌和黄居寀、黄居宝父子
他们所开创的富贵、华丽、写实的画风
成为后来历代宫廷绘画的主要风格
五代时西蜀、南唐在宫廷中设立的绘画机构
全称“翰林图画院”
北宋、南宋延置此机构
容纳画家进行创作