赵之谦牡丹图轴

《牡丹图》轴
清
赵之谦作
纸本
设色
纵174.5厘米
横90.5厘米
本幅自题：“蓴卿仁兄屬畫
撝叔趙之謙
”图中画大石一块
旁生牡丹一株
花开灿烂
华丽富贵
赵之谦为海派著名画家
以花卉见长
初学恽南田
后去其秀媚并将书法的用笔以及金石的铿锵意味带入画中
形成气势恢弘、格局博大的个人风格
此幅作品堪称体现赵之谦典型风格的代表之作
花朵或用没骨
或用双勾
行笔快捷活泼
强调“写”而非“描”
设色浓丽
水、墨、色相交融
石块墨色浓重
质感强烈
鲜艳的色彩配合放逸的笔法
于富丽中见粗犷豪放之气
画面整体布局上密下疏
相互对比衬托
共同构成一幅完整的图画
赵之谦（1829—1884年）
字益甫
号撝叔
别号悲盦等
浙江绍兴人
清咸丰年间举人
曾历任江西鄱阳、奉新知县
精书画、篆刻
并工于金石之学
著有《六朝别字》、《补寰宇访碑录》等书
其书初宗颜真卿
后专意于北碑
篆隶师邓石如
又融化入己法
自成一家
时人评云：“撝叔书初师颜平原
后深明包氏钩捺抵送万毫齐力之法
篆隶楷行一以贯之
故其书姿态百出
亦为时所推重
实乃邓派之三变也
”赵之谦是“海派”先驱之一
其书画不仅名重于时
而且对近现代艺坛也有着极大的影响
清末至民国初年
活动于上海地区的一批画家的总称
具体人物无定论
画家个人风格不尽相同
多能在传统基础上破格出新
与民间艺术有一定联系
注意借鉴和吸收外来艺术的特点
形成雅俗共赏的新面貌
代表画家有虚谷、任颐、吴昌硕等
　中国画技法名
不用墨笔为骨
直接以彩色描绘物象
相传为南朝梁张僧繇所创
唐代杨昇擅此法
明代董其昌、蓝瑛等仿之
此处指中国古代复制法帖的技法
由于没有印刷术
为使名家法帖得以流布
乃按作品的原样
勾勒出轮廓
再按照原作墨色浓淡与笔划轻重填墨
以使观者得到近似真迹的作品
也称双钩廓填法
许多法书名迹因此得以保存并流传后世
此法盛于唐代
宋代亦多见用