黄慎荷鹭图轴

《荷鹭图》轴
清
黄慎绘
纸本
墨笔
纵**.2 厘米
横71.2厘米
画幅自题款：“双鹭应怜水满池
风飘不动顶绿垂
立当青草人先见
行傍白莲鱼未知
一分独拳寒雨里
数声相叫早秋时
林塘得雨须增价
况与诗家物色宜
瘿瓢
”钤“黄慎”朱文印、“瘿瓢”白文印
鉴藏印钤“借树山房”
黄慎的花鸟画更多地继承了明代徐渭的泼墨大写意花鸟画风
此图描绘雨后双鹭于荷塘憩戏觅食的情景
画上荷花数茎
枝叶劲挺
花瓣娇媚
似有暗香浮动
两只白鹭翩翩而下
谨慎地着入水面
画家通过这一细节巧妙地表现出“水满池”的情景
“用笔极简
意趣自足”
由此可见一斑
对于荷叶的用笔恣肆狂放
墨色浓重
显示出荷花枝叶肥厚、“风飘不动”的旺盛生命力
在硕壮浓郁的荷叶的衬托下
以淡而轻的笔法描绘出白鹭的轻盈稚嫩
惹人怜爱
此外
画家在简洁的构图中力求营造空间感：图中荷花高低错落
荷叶相互掩映
俯仰向背
姿态各异
有着明显的纵深前后关系
两只白鹭停息在荷杆之后
尤其那只迎面飞来的白鹭起到了扩展画面空间的作用
在文人画中
很容易因注重笔墨形式而忽略景物的空间感
职业画家出身的黄慎在吸收文人笔墨情趣的同时
恰当地将写实与写意相结合
从而形成自己独特的风格
黄慎（1687—1772年）
初名盛
一作胜
字恭寿、恭懋
号瘿瓢
又号东海布衣等
福建宁化人
久居扬州卖画自给
其画早年师法上官周
多作工笔
中年以后变为粗笔挥写
笔意纵横跌宕
画风泼辣
于粗犷中见精炼
放纵中有严谨
擅长人物、山水、花鸟
以人物画最为突出
题材多为神仙佛道和历史人物
亦有现实生活中的人物形象
黄慎是扬州八家之一
为扬州画派中的重要画家
门生较多
对后世写意人物画影响很大
一生不仕
著有《蛟湖诗草》传世
徐渭（1521—1593年）
初字文清
改字文长
号天池山人、青藤道士等
山阴（今浙江绍兴）人
他在中国绘画史上是一位多才多艺的奇人
在诗文、书画、戏剧创作方面都造诣精深
其书法取苏轼、米芾笔意而自成一格
字体奔放
一如其人
在水墨大写意花卉方面继承梁楷、林良、沈周诸家写意花鸟画的风格
运笔放纵豪爽
施墨淋漓大胆
不求形似求神韵
在大写意绘画上以卓越的成就与陈道復并称“青藤白阳”
对清代“扬州八怪”及近现代写意花鸟画的发展产生了深远的影响
著有《会稽县志》、《笔玄要旨》、《徐文长全集》
亦称“士夫画”
泛指中国古代社会中文人、士大夫创作的绘画
以区别于民间和宫廷绘画
在北宋经苏轼、文同等人倡导
遂大行其道
文人画多取材于山水、花鸟
标举“士气”
讲求笔墨情趣
强调神韵
并重视文学修养
对绘画中意境的表达以及水墨写意等技法的发展有相当大的影响