清代雍正时期斗彩如意耳蒜头瓶,真品,图片,鉴赏

　　斗彩如意耳蒜头瓶
清代雍正
高26厘米
口径5.2厘米
足径11.8厘米

　　瓶口呈蒜头形
束颈
溜肩
圆腹
圈足
口、肩之间对称置如意耳
瓶外通体斗彩装饰
口沿处绘回纹作边饰
蒜头口上绘折枝花卉纹
颈上起棱
共有三层纹饰
依次为卷草、朵花及蕉叶纹
肩、胫上分别绘如意云纹和变形莲瓣纹
腹部绘六组折枝花卉纹
间以勾莲纹
外底青花双圈内署青花“大清代雍正年制”双行六字楷书款

　　此瓶以釉下青花双勾图案轮廓
釉上填绘胭脂红、锑黄、水绿、蓝、紫等各色粉彩料
以粉彩代替传统五彩而形成的斗彩是雍正时期的创举
釉下青花与釉上彩相结合的彩瓷品种
始见于明代宣德年间
真正的斗彩则成熟于明成化年间
成化釉上彩一般有三四种
多则达六种以上
色彩较鲜艳
它是以青花料在瓷坯上双勾出花鸟、禽兽、人物的轮廓线
施透明釉
入窑高温烧成后
再在釉上填入彩料
再入窑经低温烧成
斗彩瓷器以小件杯、碗、高足杯为主
大件瓷器较少
清代斗彩瓷器以雍正斗彩为代表
　　　　　　　　　　　　瓷器耳的一种式样
因器耳为弯曲的如意形而得名
主要流行于明清代两代景德镇窑的瓷器上
瓶式之一
仿秦汉时期铜器造型
因瓶口似蒜头形状而得名
家具上常用的纹饰之一
由陶器和青铜器上的雷纹衍化而来
寓意吉利深长
苏州民间称之为“富贵不断头”
在家具上
回纹主要作为边饰
用于边框、牙条、足端或束腰等处
家具上大量采用回纹见于清代
　　花卉画的一种
画花卉不写全株
只画从树干上折下来的部分花枝
故名
有折枝梅、折枝莲、折枝牡丹、折枝果实等
　　　　古建筑彩画绘画的一种题材
清代中期之前多画绿叶子花卉
清代晚期画黑叶子花卉
17、18世纪传入中国的一种装饰花纹
俗称西蕃莲
如果没有花朵
则称为卷草
装饰纹样的一种
一端尖锐
一端较宽
作蕉叶的形式
蕉是“芭蕉”的略称
蕉叶即芭蕉叶
                                    　　　　　　　　　　　　莲花俗称“佛花”
莲瓣纹是佛教文化影响下流行的纹饰
南北朝时期由于佛教文化盛行
瓷器上常用莲瓣纹做装饰
隋初瓷器装饰也受此风影响
景德镇窑生产的明清代瓷器上经常采用的一种图案
常见于青花、彩瓷上
是把单独的花朵以勾线连结起来
构成具有多变的形式活泼或具图案效果的纹饰
　　　　　　　　　　　　　　唐宋之时
工艺品上大量出现花卉图案
这一习俗一直影响到明清代
莲花纹成为器物上最常用的花卉纹饰之一
受外来文化的影响
清代的一些莲花图案或蕃莲图案在花卉旁往往带有细长的枝蔓
称之为勾莲纹
　　　　　　　　　　　　　瓷器釉彩之一
被用作白地蓝花瓷的专称
因蓝花在釉下
所以青花属釉下彩
其原料为含氧化钴的钴土矿
以蓝青色料在瓷胎上描绘纹饰
然后施透明釉
在高温还原焰中一次烧成
元代景德镇已能烧制成熟的青花瓷器
青花瓷器的盛行改变了青瓷为主的局面
成为明、清代两代中国瓷器生产的主流
　　 　　　　　　　　　　此处指中国古代复制法帖的技法
由于没有印刷术
为使名家法帖得以流布
乃按作品的原样
勾勒出轮廓
再按照原作墨色浓淡与笔划轻重填墨
以使观者得到近似真迹的作品
也称双钩廓填法
许多法书名迹因此得以保存并流传后世
此法盛于唐代
宋代亦多见用
亦称“蔷薇红”、“洋金红”、“玫瑰红”
为低温釉彩
包括釉和彩两种：一为浓艳的粉红釉
因色若胭脂而得名
始见于康熙晚期
雍正时用得较多
施釉较薄
色调鲜艳
另一种指绘画于粉彩器上的桃红色彩
多用于花卉图案上
绘工精致
笔触细腻
　　　　　　　　　　　　釉上彩品种之一
与五彩相对而言
故亦称软彩
创烧于康熙晚期
成熟于雍正、乾隆两代
粉彩在彩绘中以渲染表现明暗
使每一种颜色都有不同层次的变化
《饮流斋说瓷》中说“软彩又名粉彩
谓彩色稍淡
有粉匀之也
硬彩华贵而深凝
粉彩艳丽而清代逸
”粉彩的施绘工艺是先用含砷的“玻璃白”打底
彩料有用芸香油调合
乾隆时的清代宫档案对粉彩则称之为“洋彩”
　　　　　　　　　　　　　　彩瓷品种之一
“五彩”意为多彩
且一般来说
其中必含红彩
在已高温烧成的白瓷或已绘局部图案的青花瓷上以红、绿、黄、紫、黑、蓝等彩描绘图案纹饰
再经彩炉低温烧成
再配以其它两种或两种以上的色彩
按生产工艺之不同
通常人们将五彩分为釉上五彩和青花五彩两大类

　　五彩是在宋、元釉上加彩的基础上发展起来的
明宣德时已有五彩
但明代釉上彩以红、绿、黄三色为多
嘉靖、万历时期的官窑釉上彩瓷
以釉下青花和釉上多种彩相结合
称青花五彩
清代康熙朝发明了釉上蓝彩、金彩和光亮如漆的黑彩
使釉上五彩成为彩瓷的主流
自雍正朝始
粉彩盛行
五彩只作为仿古瓷少量生产
五彩烧成温度略高于粉彩
不如粉彩般有柔软感
故又称“硬彩”或“古彩”