郭熙窠石平远图轴

《窠石平远图》轴
北宋
郭熙绘
绢本
墨笔
纵120.8厘米
横167.7厘米

画面近景
溪水清浅
岸边岩石裸露
石上杂树一丛
枝干蟠曲
有的叶落殆尽
有的画出老叶
用淡墨渲染

远处
寒烟苍翠
荒原莽莽
群山横列如屏障
天空清旷无尘
是一派深秋的景象

在郭熙的山水画理论中
主张深入真山实水作观察体验为创作的先决条件

在深入实际体察时
他采用了对比的观察方法

《窠石平远图》画的是北方的深秋

从对比观察中
他体会到“西北之山多浑厚”
“其山多堆阜
盘礴而连延
不断于千里之外
介丘有顶而迤逦
拔萃于四逵之野

”画中的窠石和远山正体现了这些特点

窠石用卷云皴法
以表现北方山水的浑厚和盘礴
是郭熙的创造

而秋天
他的感受是“秋山明净而如妆”
“秋山明净摇落人肃肃”
画中没有萧瑟和悲凉
从构图的气势
用笔的利爽
给人以肃穆、庄重、清神的美感

特别是曲折的溪水
明澈澄鲜
不激不怒
且清且浅
与历历的窠石相联系
给人以“水落石出”的感觉

这一深秋景色富于神韵
是一般画家难以察觉和表现得出的

中国山水画取景构图的“三远”法则是郭熙首先总结出来的

“三远”即高远、深远和平远

《窠石平远图》标明了所采用的是“平远”法

郭熙解释说：“自近山而望远山
谓之平远”

画中取景
视平线在下部约三分之一处
平视中使景物集中

自前景透过中景而望远景
层次分明
表现出纵深的空间距离
画面虽着墨不多
但境界阔大
气势雄壮
使人观之精神振奋

现今能见到的郭熙作品并不多
真正可信的不过六、七幅

《窠石平远图》是其中署有年款的一幅
创作于元丰元年戊午（1078年）
是郭熙晚年的杰作
也是欣赏他的画作和理解他的美术理论的绝佳作品

山水画技法名
“三远”之一

出自北宋郭熙《林泉高致》之说：“山有三远：自山下而仰山巅
谓之高远
自山前而窥山后
谓之深远
自近山而望远山
谓之平远

”郭熙
字淳夫
河南温县人

早年似是一位职业道士
没有正式从师学画
靠自己苦心学习钻研
终成一位杰出的画家

曾为御画院艺学
提升到“翰林待诏直长”的画院最高地位

生卒年不详
创作活动旺盛的时代是宋神宗在位的熙宁、元丰间（1068－1085年）

他的创作态度非常严肃认真
其画直到晚年不但毫无习气
反愈精神
被誉为李成、范宽之后“独步一时”的山水画大师

同时
他还是一个美术理论家
由其子郭思记录整理的《林泉高致》就是中国第一部完整而系统地阐述山水画创作规律的著作

中国画技法之一
属辅助性用笔
为突出形象之用

“渲”是在皴擦处略敷水墨或色彩
“染”是用大面积的湿笔在形象的外围着色或着墨
烘托画面形象

中国画传统技法名
用以表现山石树木纹理
由北宋山水画代表李成、郭熙最先使用