高翔山水图轴

《山水图》轴
清
高翔绘
纸本
墨笔
纵79.7厘米
横41厘米

画幅左上款识：“舟移森木名园改
岸逐朱华翠盖浮

珍重复翁诗句好
特将残墨画山丘

壬寅上元日
以无声之诗作有声之画也

呵呵

西唐山人高翔题

”钤“蕉园”印

右下角鉴藏印钤“震斋珍藏”

“壬寅”为清康熙六十一年（1722年）

“上元日”是正月十五元宵节

“扬州画派”中高翔以善画山水享有盛名

此图是根据“复翁”之诗句创作的
描绘了画家理想中的隐居场所

画中山水秀丽
草木丛生
枝繁叶茂
苍翠欲滴
山中茅舍掩映其中
翠竹怀抱
以示主人高洁的品行

近处湖水清澈平静
游艇荡漾其间

船夫摇桨站在船尾
船篷内三位文人雅士相对而坐
赏景吟诗

文人隐逸题材是元明文人画时常表现的题材

在高翔笔下
元明画中所表现的超尘脱世之感减弱了
显得真切写实

画中山水因受画家本人游历的影响而显示出扬州特有的秀润景致

在高翔的作品中
近取景的小品山水大多取材于家乡景物和本人生活的环境

汪鋆的《扬州画苑录》中对高翔评道：“权法渐江
又参石涛之纵恣
亦善于折衷者

”“渐江”指清初画坛四僧中的弘仁

此图的山石勾勒简略
笔法简洁秀雅
略带方折
有弘仁笔意
但不同于弘仁的冷隽苍劲
而给人以清新、明秀、活泼之感

此外
画中的山石皴法较少
多以或浓或淡的线条直接画出
树叶或圈或点
用笔轻松随意
可以看出石涛的影响
只是将石涛的纵恣变成秀雅的韵致了

高翔（1688—1753年）
字凤冈
号樨堂
又署西唐
甘泉（江苏扬州）人

终身布衣

晚年右手残废
常以左手作书画

能诗
擅绘山水花卉
精于写真和刻印

所作山水取法弘仁和石涛
画风疏秀
自成一格

园林小景
则多从写生中来

笔墨秀雅苍润
以气韵生动取胜

与金农、罗聘等人同为“扬州画派”重要的画家

著有《西唐诗钞》

道家解释宇宙分为天、地、水三界
分别以天官、地官、水官掌管

到北魏时以三官配三元节
农历正月十五日定为天官诞辰
为上元节
七月十五日地官诞辰为中元节
十月十五日水官诞辰为下元节

本义为上元节之夜

由于此夜民间习俗喜吃汤圆
后乃把汤圆称为元宵
更把上元节称为元宵节

汤圆
先秦已有类似食品
唐代称面茧
宋时称“圆子”或“团子”
当时已很盛行
有合家“团圆”之意

清代康熙中期至乾隆末期活跃于扬州的画派
代表画家有华嵒、李鱓、李方膺、金农、罗聘、黄慎、闵贞、郑燮、高凤翰、汪士慎、高翔、陈撰、李鱓、边寿民、杨法等

作画多以花卉为题材
也画山水、人物

他们的风格个性虽各不相同
但是他们都继承了文人画的传统并突破了陈套俗制
自由地驰聘笔墨
抒发胸怀
重视品格、文学、书法等方面的修养

他们敢于标新立异的精神给人们以有力的启示
其艺术对后世水墨写意画的发展也起了积极作用

亦称“士夫画”
泛指中国古代社会中文人、士大夫创作的绘画
以区别于民间和宫廷绘画
在北宋经苏轼、文同等人倡导
遂大行其道

文人画多取材于山水、花鸟
标举“士气”
讲求笔墨情趣
强调神韵
并重视文学修养
对绘画中意境的表达以及水墨写意等技法的发展有相当大的影响

汪鋆（1816—
年）字研生
江苏仪征人
工诗
邃于金石
善山水花卉
兼能写真

《扬州画苑录》成书于清光绪九年（1883年）
此书专录扬州地区画家
自清初至清末共558人
四卷

材料搜罗丰富
确切可信

石涛 （1642—约1718年）
俗姓朱
明宗室靖江王朱赞仪十世孙
谱名若极
广西桂林人

明灭亡后
出家为僧
法名原济
字石涛
号清湘老人、苦瓜和尚等

工于诗文
擅绘山水、兰竹、花草及人物

其笔情纵恣凝炼
独具创新
对扬州画派和近、现代中国画的影响极大

与清初画坛朱耷、髡残、弘仁合称“四僧”
著有《苦瓜和尚画语录》
针对画坛时弊提出诸多精辟见解

弘仁（1610—1663年）
俗姓江
名韬
字六奇
出家后释名弘仁
号渐江学人
又号无智、梅花古衲
安徽歙县人

明亡后入武夷山为僧
云游各地后回歙县
住西郊太平兴国寺和五明寺
常往来于黄山、白岳之间

善画山水

其画取法元代倪瓒、黄公望
构图洗练简逸
笔墨苍劲整洁
善用折带皴和干笔渴墨

他重视师法自然
善画黄山、武夷山诸景
传达山川之美
意境伟峻秀逸
“得黄山之真性情”
与石涛、梅清同成为“黄山画派”的代表人物

在安徽与查士标、孙逸、汪之瑞并称“海阳四家”
形成“新安派”

同时
与石涛、八大、髡残合称“四僧”